
Puertorrican Power
Luisito Ayala, natural de Humacao, Puerto Rico, se interesó en
la música a muy temprana edad. A los quince (15) años, era
trompetista y director del grupo estudiantil Combo Tropical y
a los diecisiete (17), se inició como trompetista profesional en
las orquestas: Panamericana, de Willie Rosario y la de Willie Rodríguez.
Ha sido influenciado por: Víctor Paz, Puchi Boulong, Roberto Rodríguez
y Luis "Perico" Ortiz.
La Orquesta Puerto Rican Power la fundó el bajista y primer director,
Jesús "Chuy" Castro, a principio de los años 70.
Sus primeras grabaciones fueron bajo el Sello GEMA. Y para el año
1973, Chuy, disuelve la orquesta por una razón muy poderosa, decidió dedicar
todo su tiempo y esfuerzo a terminar sus estudios de medicina. ( El pueblo
te lo agradece y éxito, JESUS)
En el 1978, Luisito Ayala, adquiere los derechos de la Orquesta y
se convierte en su nuevo director y trompetista. Como su director, pone
todo su empeño, dedicación, conocimientos, su profesionalismo
y liderato para hacer de la Puerto Rican Power un orgullo puertorriqueño.
No fue fácil, pero lo logró.
En esta nueva etapa y por seis (6) años consecutivos, la Puerto
Rican Power se especializó en acompañar a todos los artistas
de LA FANIA que visitaban la isla de Puerto Rico. Entre estos famosos:
Celia Cruz, Cheo Feliciano, Pete "El Conde" Rodríguez,Vitín
Avilés, Santitos Colón, Ismael Miranda, Héctor Lavoe,
Paquito Guzmán y Frankie Ruiz.
Para el 1983, Luisito, deseoso de alcanzar la meta soñada para la
orquesta, entra en negociaciones con el hoy cotizado cantante TITO ROJAS
y lo incorpora a la orquesta en calidad de vocalista principal. Según
Luisito, "Tito había hecho algunas producciones sin el éxito
esperado, por tal motivo, él necesitaba una buena orquesta y la
Puerto Rican Power un buen cantante de impacto". Desde ese momento
la historia cambió, comenzaron a escribirla. La Puerto Rican Power
se convirtió en una orquesta de impacto dentro de la salsa. Imponiendo
un estilo depurado de música pegajosa, la SALSA BRAVA. Y comenzaron
a escribir la historia con más poder.
A finales de los años 80, se convierte en orquesta estelar al incorporarse
al elenco de Musical Production (MP) y más tarde esta compañía
decide lanzar a Tito como solista. A partir de ese momento, la Puerto Rican
Power sigue su rumbo convirtiendose en lo que es hoy, una ORQUESTA con
un "swing" sabroso y tres vocalistas de impacto: Osvaldo Román,
Joselo Gerena y Luisito Ayala (Jr.).
El lanzamiento de la producción, CON TODO EL PODER, año
1992, tuvo un impacto monumental en el público, al grado de internacionalizarlos.
El tema, "A DONDE IRAS", incluido en él tuvo tanta aceptación
que la Orquesta fue premiada en Colombia, Ecuador, Panamá y Filadelfia.
La demanda por la Orquesta fue tal, que tuvieron que posponer su siguiente
grabación.
Uno de los momentos gratificantes que recuerda el director de esta
orquesta fue haber sido el instrumento para el lanzamiento del gran compositor
colombiano, Juan B. Cajares. Luisito recuerda aquella gira a Colombia,
estando en el Hotel La Torre de Cali, cuando aquel humilde trabajador se
dirigio a él, con varias composiciones de su autoría, todas
inéditas, y su guitarra. Deseaba que lo escuchara y aceptara grabar
una de estas. Al tema seleccionado, LA FERIA DE CALI, se le hicieron varios
arreglos, al estilo de la Puerto Rican Power, (con el consentimiento del
autor) y se presentó en el Festival de Cali resultando todo un éxito.
( Este tema está incluido en la producción que lleva por
título, LUISITO AYALA'S PUERTO RICAN POWER / El de más poder.

Ray Gonzalez y Su Orquesta
Artista exclusivo de Flor de Rumba, Ray González es un músico
dedicado en cuerpo y alma a la creación, difusión y promoción
de los ritmos asociados con el movimiento de la salsa y con el lado latino
del jazz. Por más de 30 aňos, su labor viene dejando
huellas en las áreas de la educación, de trabajos comunitarios
y como lider de su orquesta y agrupación de jazz.
Ray nació en Gurabo, Puerto Rico. Fue en ese rincón
de la “Isla del Encanto” que comenzó a entusiasmarse
con la música. Entusiasmo que lo llevo a estudiar en el Conservatorio
de Música en San Juan y en la Universidad de Puerto Rico.
Como muchos otros artistas boricuas, se traslada al este de los Estados
Unidos y es desde Connecticut que viene realizando una labor destacada
como trompetista, compositor y arreglista. Además, fuera
de la tarima se ha destacado como educador y líder comunitario
difundiendo y fomentando, entre los jóvenes hispanos, anglosajones
y afroamericanos el interés por los ritmos populares afro caribeños.
Su expediente de trabajo muestra giras y conciertos a través de
toda Norteamérica tanto como líder de su orquesta como con
trabajos junto a figuras reconocidas tales como: Tito Puente, Charlie Palmieri,
Ismael Rivera, Kako Bastar, Giovanni Hidalgo, Charlie Sepúlveda
y La Puerto Rican Power, entre otros.
Sus viajes y contactos con músicos de renombre le han servido
para enriquecer su formación y su experiencia musical. Experiencias
que comparte con otros en varios proyectos de su comunidad. Entre
otras actividades, Ray se desempeña desde el 1989 como director
musical del Centro Cultural Puertorriqueño Guakía. Es fundador
de la orquesta juvenil “Guakibomjazz” grupo que, como sugiere
su nombre, integra elementos de la bomba puertorriqueña con el jazz
universal.

Boyz Del Barrio (Barrio Boyz)
Louis, David, Hans y Ángel, integrantes originales de Barrio Boyz,
se han juntado nuevamente luego de 10 años de separación
para conquistar al público en general bajo el nombre de Boyz del
Barrio.
El talentoso cuarteto de voces de los “barrios” de la Ciudad
de Nueva York, los Boyz del Barrio, presentan su nueva propuesta musical
titulada “Barriografía” y su sencillo “Quiero
estar contigo” presenta las armonías románticas características
del famoso grupo.
Barriografía, es un álbum completamente fresco y urbano,
fusionando géneros universales como el hip hop, R&B, Balada
Pop, Soul, Reggaeton y hasta sonidos electrónicos que le dan un
sabor ecléctico diferente. Formado en 1991 con una visión
de crear un grupo Latino que pudiera encontrar tanto éxito en la
escena musical de Estados Unidos como cualquier mercado hispano. Esto significaba
que el grupo tenía que ser versátil en términos de
estilos musicales, además de ser bilingüe en Ingles y español.
Después de haber encontrado a los miembros perfectos, con talento
influenciado por R&B, música “soul” y hip-hop, se
les llevó a producir su álbum debut, Crazy Coolin’ en
1992. La fórmula de estaba correcta. El álbum demostró la
habilidad y versatilidad del grupo con sonidos delicados que contenían
armonías callejeras, y una imagen definida. Desde ese primer álbum
fueron un éxito.
Después de su debut, los Boyzz sacaron a la venta una sucesión
de exitosos discos incluyendo Donde Quiera Que Estés (1993), Una Vez
Más (1995), Navidad, Tu y Yo (1995) y How We Roll (1995).
El éxito de los Boyzz continuó con Ven a Mi en 1997, Destiny (2000)
y Destino el año siguiente. Su estilo original, combina el sabor Latino
con R&B, pop, rap y hasta estilos de canto religiosos, tal como en la canción
No Me Dejes, que le dio al grupo dos primeros lugares en la lista de Billboard
Latina y dos discos de plata como álbum en la lengua española.
El grupo ha participado junto a artistas muy conocidos tales como Michael Jackson,
Michael Bolton, Paul Simon, Álvaro Torres, Mijares, Soraya y Selena. También
se han ido en giras muy exitosas en las cuales han ganado premios, así como
el Premio Búho de Panamá y el premio Desi Arnés, que reconoce
la labor de hispanos que se han destacado.
La popular música del grupo le ha dado la vuelta al mundo siendo galardonados
alcanzando niveles de éxito increíble y ganando varios premios
Grammy Latino, Premios Lo Nuestro, Premios Búho, entre muchos otros.
Ahora Flor de Rumba, 3 Kings Entertainment y Hansolo les trae Boyz del Barrio
con la esencia del grupo cual permanece intacta, sus integrantes originales suenan
mejor que nunca, con un sonido más maduro, una evolución completa
como lo sugiere su nombre. Sencillamente lo que proyectan es Amor de Verdad como
el corte donde participa el cantante Frankie J. Los Boyz del Barrio Regresaron
para estar Junto a Ti.

Yum (Las Chicas De Chocolate)
Y.U.M es una gran fiesta de diversos ritmos, un grupo donde los ritmos
urbanos se entremezclan con un sonido universal, para demostrar que no
tenemos limites ni diferencias. Compuesto por tres talentosas, multifacéticas
y hermosas jóvenes puertorriqueñas, Jocelyn, Denise y Jay
fusionan los sonidos R&B, HIP HOP, REGGAE, POP & RUMBA, para darle
un sabor latino que las convierte en uno de los grupos urbanos mas innovadores
de los tiempos modernos. Estas artistas representan la unión de
las culturas anglosajona, puertorriqueña y dominicana poder suficiente
para dejarse sentir en toda hispanoamericana.
Su primer sencillo “Chocolate” apenas lleva 4 semanas en el mercado
y ya comienza a escucharse fuertemente en Pubs y Discotecas en el este de
los Estados Unidos así como Puerto Rico. La música es universal,
no tiene fronteras, idiomas o clases sociales. Existe una fusión de
estilos, ritmos musicales que logran un sonido universal, de hecho las integrantes
pueden cantar en japonés, ingles y español. Es una magnifica
idea para unir ideologías y culturas con el solo pretexto de escuchar
un buen sonido, un buen ritmo, un buen grupo.

Didier Hernandez,( Ex Menudo)
Con la música en sus venas y nacido en La Habana, Cuba, DIDIER
escogió una trayectoria artística se distingue, por ser
un gran artista, que cultiva su esencia física y su espíritu
humano, creciendo como persona y desarrollando sus capacidades de admiración
y entendimiento sobre el mundo que lo rodea.
Su verdadera oportunidad llego a los 15 años al ser seleccionado
como parte de una de las agrupaciones mas importantes de la música
Latina, MENUDO momento que llenaría de éxitos y triunfos
la carrera de este joven que para 1994 entraba con nombre propio a la lista
que pasaría a ser parte de esta leyenda.
Para 1997 el grupo se transformaría en MDO y esta nueva etapa consolidaría
su carrera grabando 6 discos que lo llevarían a recorrer el mundo,
Asia, Europa, Estados Unidos, y Latinoamérica fueron el soporte
de su éxito, las fans al rededor de cada continente se encargaron
lentamente de poner No.1 a la Agrupación, durante 7 años
consecutivos.
Cumplida esta etapa en su vida, toma un receso y a pesar de no haber
sido fácil la separación del grupo, su talento y su fe llegarían
muy reconfortantes a dar inicio a una exitosa carrera.
Su primera producción discográficacomo solista en el año
2005 era Destino, compuesta por once canciones de las cuales siete son
de su autoría, Latin Pop y hermosas baladas forman parte de
este trabajo que con su primer sencillo de lanzamiento, "Diva",
logro colocarse entre los primeros lugares de las listas de popularidad,
no sólo en Estados Unidos, sino en países como Puerto Rico,
Costa Rica, Perú, Colombia y Venezuela.
Ahora regresa en su Tour INTIMO Y MUY PERSONAL 2007 donde tendremos
la oportunidad de volver a compartir su talento, sus canciones, su voz
y su esencia recreando una época maravillosa que sin lugar a dudas
marco la vida de cientos de jovencitas alrededor del mundo.

The Cosmic Jibaros
Cosmic Jibaros have redefined the Latin rock band, building from Latin
and Caribbean rhythms, adding funked up guitars and accordion flourishes
to achieve a sound both cross-cultural and highly danceable.
The emphasis is on structured songs that build to pulsing, sweaty
heights, performed by skilled musicians drawing on backgrounds as diverse
as: gospel (drummer Christopher Stanley); latin pop and jazz (timbale/percussionist
Tony Cintron); rock (bassist Juan Carlos Vega); funk (conga player Johnny
Durkin); pop-rock (keyboard player/accordionist Tony Senes); and afro-beat,
soul and jazz (guitarist Darian Cunning).
Laced with social and political overtones, the songs are primarily
in Spanish. As lead singer, charismatic front man Ricardo Reyes performs
with sincerity and tremendous stage presence, pouring his emotions into
the songs to make the heart beat faster.
The irresistible pull of traditional bomba beats, inter-played between
the congas and timbales, are mixed with modern deep drum and bass and effects-laden
guitar. Accented by passionate vocals, stirring lyrics and floor-shaking
percussion, the beats and grooves draw audiences forward to move their
hips, whatever their age or ethnicity. The seven-piece group is equally
at home performing in a rock venue, a festival stage or an intimate club
in Spanish Harlem club.
..Still grounded in rock, but with a hypnotic rhythm, partially sung
in English and part in Spanish, The Cosmic Jibaros appeal to a wide audience
who wants to feel, and not just hear, their music...
- Brita Brundage, Fairfield County Weekly

Rey B.O.O.G.I.E. and KRZ
Rey "B.O.O.G.I." Garcia mejor conocido como el Boogiman nacio
en Methuen mass y de padres puertoriquenos.Se crio y recidio hasta
medias del 96 en uno de los caserios mas notorios de Hartford c.t. "Bellvue
square"o B.S.Q. .Su interes por la musica comenzo desde muy temprana
edad cuando escuchaba el hip -hop americano>Big daddy kane,Biz markie,RAKIM,Krs
one etc.Al escuchar a vico -c fue cuando en verdad encont ro lo que
ahora es su passion y forma de vida El hip-hop en espanol. .A medias
del 89 y el principio de los 90's fueron sus primeras experencias
en la musica de rap en espanol formando parte del grupo local P.R.F.(puerto
rican flavor)junto a Bennie Biz & flex.UNO de los primeros grupos de
rap en espanol en el area local de HARTFORD C.T.;Haciendo multiples presentaciones
dentro y fuera del estado.Durante los 90's formo parte de varios
grupos corpartiendo tarima con un sin numero de D.J.'s reconocidos
y exponentes del genero de rap y reggaeton de P.R. .En medio de propuestas
para realisarse como solista profesional mente ;sus planes se vieron estancados
por problemas legales(aprendiendo q- no se debe mexclar lo ilegal
con lo profesional)teniendo q-cumplir una sentecia de 3 calendarios.Es
en el 2000 cuando sale pa la libre y conoce a Booshank; formando parte
de L.E.D.productions y unen la musica del "Moreno" con la letra
del"Boricua creando
una produccion titulada "VI-VIEN-DO-LA" en la cual incluyeron
19 temas fusionando el hip-hop-soul-rap-con letra en espanol .Ahora
en 2007 viene con la produccion "Un hombre aparte" uniendo las
fuerzas de L.E.D.productions nuevamente para presentarles un trabajo
completo con el potencial de llamar la attencion de todo el que sigue al
genero.El projecto contiene 16 temas producidos por "el moreno"-that
boojank sound-y compuestos por Rey B.O.O.G.I. .Esperen una produccion total
mente diferente a lo que el genero expone en estos momentos .

Paoli Mejías
Paoli Mejías is an eclectic, unorthodox
and inventive percussionist with an ear not only for great
music but for a great band to perform that music. His latest
release, Transcend, blends jazz over-tones with Latin influences,
creating an amalgam of groovy sounds that captivate and entertain
from the first tune to the last. The list of sidemen is varied
and impressive and the sound of this music is big and funky. Everything
sits deep in the pocket, as well as showcasing the band and the
individual soloists. Transcend is a fresh and captivating
modern jazz release.
The disc is filled with originals from band members. The
first of these is "Encomienda" written by saxophonist
Miguel Zenón. The tune begins with a horn melody,
followed by a vampy piano/percussion grove,
which kicks into a medium tempo Latin feel. Zenón's melody
is poppy and punchy, and he takes a wonderful solo over his composition. Mejías
and the percussion section are featured in a breakdown over the
piano vamp to end the tune.Pasaporte" was written
by pianist Yan Carlos Artime. The
balladic, swirling introduction settles into a medium tempo, heavy
with Latin inflections from percussion and piano. Artime plays
his melody alone and is then doubled on saxophone. This
tune also features vocals and a percussion breakdown. From
saxophonist Jaleel Shaw comes "Conflict of interests". The
tune begins as a tenor/drums duet before settling into a fast,
loose afro-Cuban feel. Everyone does a wonderful job on
solos. "Egbin' pa mi" is an eclectic tune,
beginning with a cacophony of sound from the horns, piano and percussion. The
melody, on soprano sax slides in beneath this. The high intensity
rhythm section playing continues during solos and makes this one
of the most unusual and interesting tracks on the CD.
The program continues with another from Artime,
entitled "Bailamo' a 7 mamá?" The
tune begins with a syncopated horn line which falls into a cha-cha-esque vibe,
set in a medium tempo. Bassist Hans Glawischnig takes
a particularly fine solo, and the percussion breakdown is again
over a funky piano vamp from the composer. "Eshu l'ona" is
another one of the most interesting tunes, set in a brisk 7/8 tempo. The
odd time signature is handled effortlessly by the band, and both
the melody and solos sound seamlessly smooth. The title track
is a moody and atmospheric ballad. The band achieves a gorgeous,
gently "shimmering" feel. "El León" is a fast samba-esque tune,
featuring vocals and another magnificent percussion solo. The
disc closes with another lively Latin vocal tune, entitle "Oye como suena".
Paoli Mejías transcends the conventions of
mainstream jazz, creating a rich tapestry of original, Latin flavored,
improvisational music. One thing I've yet to mention is that this
band swings! Mejías is a talented and groovy percussionist
and his chosen sidemen feed off of his deep grooves. He brings
out the best in them and they bring out the best in him. Transcend
is full of spirited, fiery Latin. The material is well written and
well performed. This is compelling music - an impressive debut.
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